我不知道为什么我突然想听亨德尔·帕萨卡利亚的歌。g小调第一首帕萨卡利亚舞曲是亨德尔的第七首羽管键琴组曲的最后一个乐章。20世纪小提琴家改编的小提琴和中提琴二重奏已经成为最著名的版本。到目前为止，大多数对“韩德尔的帕萨卡利亚”的引用是指改编版本，而不是原版。改编的解释有大量的不和谐和人为的弦外之音，这使得很容易看出它不再是一个简单的巴洛克作品。十个变奏曲的丰富变化也冲淡了G小调原本极度悲伤的情绪，产生了许多精彩的戏剧。
关于不同的表演版本，帕尔曼和祖克曼的合奏应该是互联网上流传最广的。两人是老伙伴，有着最高的默契。然而，当我在高中的时候，我习惯于循环播放1941年版的凯菲特的表演。我已经有了先入为主的印象，所以这个版本将是我脑海中的第一个建议。波塞冬那时还相对年轻，他的技能精确而又激烈。他充满了高山和激动人心的感情。他让人们感到害怕，然后就扑倒在地。后来，许多年后，他在晚年(可能在20世纪60年代)偶然得到了他与大提琴家皮亚季戈尔斯基合作的版本，与1941年的版本相比，这非常有趣。技能的退化是不可避免的，虽然它并不明显，但令我惊讶的是，总是冰冷的海神在这个版本中展现了一个意想不到的温柔和平静，就像一个平时不笑的人突然笑了，突然感动了我。
听完帕萨卡利亚的歌，我不禁想起了一部非常相似的作品——《恰康》。事实上，这首也是G小调的歌曲是否是巴洛克作曲家维塔利的作品还不确定。手稿上的签名是托马索·维塔利诺，这与维塔利的名字托马索·安东尼奥·维塔利不同。最明显的疑问是作品本身。音乐的音调变化和音调变化非常强烈，不是典型的巴洛克风格。然而，不管其出处如何，这部作品非常受欢迎，有许多版本。凯菲特的维塔利·查孔和汉德尔·帕萨卡利亚被列在同一张光盘上，所以我很自然地与对方取得了联系。这首歌也有许多空洞的版本。许多小提琴家使用的版本与卡伊菲特版本不同。凯菲特版本极其困难，可能会根据个人风格进行改编。
虽然同一个G小调的特点是忧郁和悲伤，这首歌只是空的和帕萨卡利亚的情感是不一样的。这就更悲哀了，就像一个人读完了所有的沧桑，回顾过去，回忆起了起起起落落。当我听音乐时，我的思想很容易被音乐情感的影响所动摇。因此，这种兴奋的暴露对我来说有点压抑，享受起来也不太舒服。帕萨卡利亚的主题和变化减轻了悲伤。与灵巧相比，这种情绪似乎显得年轻而无足轻重。
对我来说，有趣的是维塔利·查孔曾在《柯南戏剧版《战栗的总谱》》的结尾以氛围音乐的形式出现，揭露了凶手。《战栗的总谱》的噱头以音乐为主题。当我和我的朋友一起看的时候，我也有听到熟悉音乐的想法。这并不太令人失望。有许多著名的歌曲。很遗憾，主题曲是一首毫不起眼的《奇异恩典》，这大大降低了美感(反正我对蓝欣的爱情剧没有感觉……)。然而，它有将近10分钟的长度，为了适应情节，它在中间强行剪了一段，当它被听到时，它不由自主地感到非常不舒服。但是为了满足情节的需要，这是可以理解的。它只是有点硬，如果它更聪明的话。
总之，这两个相似的小作品都是我喜欢的，我更喜欢帕萨卡利亚。